Ruben Turbanisch

Als Bereichsleiter von Drama Ministry, unter dem Dach von JFC Deutschland e.V., koordiniere ich das größte christliche Theaternetzwerk im deutschsprachigen Raum. Mit meinem Team, plane und führe ich Schauspielseminare in ganz Deutschland durch, gebe Workshops für Theatergruppen und kreiere Theaterevents. Nebenbei stehe ich selbst auf der Bühne (z.B. Willow Creek, Staatstheater Darmstadt) und bin als Regisseur für verschiedene Produktionen (z.B. für das ICF Frankfurt) zuständig.

Die Theaterwerkstatt für Erwachsene, der Theaterspielclub für alle über 18 Jahren, hat sich diese Spielzeit ausgehend von Joël Pommerats Stück „Dieses Kind“ mit Eltern-Kind-Beziehungen in unterschiedlichen Lebensaltern, sozialen Milieus und Bildungsschichten beschäftigt. Ein Stück über Glück, Fragilität, Leichtigkeit und Schwere der unausweichlichsten Beziehung der Welt.

Die Bedeutung der Langszene im Improvisationstheater. CROW-Schema/ROTZ-Schema. Kompositionsprinzipien und Spannungsbogen . Die Stützen des Spannungsbogens. Stolperfallen bei der Durchführung von Improvisationstheater. Die Heldenreise. Die sieben Archetypen nach Vogler.

Unterschiede zwischen Film und Bühne - Entwicklung unterschiedlicher Schauspielstile Technische Besonderheiten des Schauspiels im Film mit praktischen Übungen - Spiel für unterschiedliche Einstellungsgrößen Aktives Reagieren - Stimmeinsatz - Casting - Szenenvorbereitung - Dreh einer Szene

Grundlagen der praktischen Aussprachelehre für die deutsche Hochlautung; stilistische und atemtechnische Pausensetzung; Atem-Sprech-Koordination; Körperspannung beim Sprechen; Finden und Halten einer klangvollen Sprechstimmlage; physiologisches Erhöhen der stimmlichen Lautstärke.

Im Einzelcoaching "Kreatives Schreiben" wurde ich von Monica Degen (Regisseurin aus Berlin) gecoacht und begleitet. Ziel ist es abendfüllende Theaterstücke auf die Bühne zu bekommen.

- Zeitmanagement der 5. Generation "Shared lifebalance entdecken" - Komplexität meistern - Effizient delegieren - Den richtigen Arbeitsstil für Aufgabenstellungen/Tätigkeitsfelder festlegen.

Funktionsweisen von Denken und Lernen, Rhetoriktechniken, Vorbereitung der Moderation, Zuhöreranalyse, Ausdrucksformen des Redners, Durchführung der Moderation, Führen von Interviews, Umgang mit dem Publikum, Körpersprache und Bühnenpräsenz, Kreativtechniken zum Finden von Ideen.

Die Grundinterventionen: Woher kommt mein Auftrag? Was ist mein Auftrag? Ansätze zur Eigen- und Fremdwahrnehmung. Rollenklarheit und Struktur. Kommunikation, Rahmenbedingungen und Atmosphäre der Leiterschaft, Energiehaushalt verwalten. Feedback geben und nehmen.

Szenen durch Improvisation anlegen, Theaterverständnis und unterschiedlichen Perspektiven. Einführung und Einblicke in die Theatergeschichte (Grotowski, Stanislawski, Strasberg, Brecht). Verschiedene Spieltechniken und ihr inszenatorischer Ansatz.

Grundformen von Bewegung und Haltung, Reden und Schweigen, Verstecken und Offenbaren, Spiel mit einer fremden Erweiterung der eigenen Identität: "Theater von innen heraus".

Gesetzmäßigkeiten der Dramaturgie, Suspense und Surprise, Charakteristik von Held und Gegenspieler, High States und High Obstacles.

Grundtypologie von Charakteren, Gefühlsarbeit durch innere und äußere Prozesse, Methoden zur Rollenerarbeitung, Brüche, Subtexte und Tempo.

Spannungsbogen / Spannung halten, Körpersprache, Energielevel, Status, Spontanität, Sicherheit, Ausstrahlung, Sensibilisierung, Überzeugungskraft.

Grundlagen des Improtheaters, Wahrnehmung und Partnerbezug, Theatersportdisziplinen, Kreative, aber logische Spontanimprovisation.

Wie verhalte ich mich auf der Bühne? Wie erreiche ich den Zuschauer? Wann ist eine Rolle ansprechend? Präsentes und sicheres Auftreten.

Neben den Grundlagenfächern im AT und NT legt das TSR ein besonderes Augenmerk auf die biblischen Sprachen Griechisch und Hebräisch. Die Fächer der Systematischen-, Historischen Theologie und ein breites Spektrum an praktischen Fächern gehören ebenso zum Grundstudium dazu.